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Maison-musée de Zurab Tsereteli: adresse, avis, photos

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Maison-musée de Zurab Tsereteli: adresse, avis, photos
Maison-musée de Zurab Tsereteli: adresse, avis, photos
Anonim

Zurab Tsereteli a créé plus de cinq mille œuvres de sculpture, peinture, graphisme. Il n'y a peut-être pas d'artiste en Russie dont le travail provoquerait des critiques aussi controversées.

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Selon ses projets, des vues ont été créées à Moscou qui ont provoqué une évaluation négative du public. Les critiques croient que les capacités créatives de ce maître correspondent au niveau d'un artiste-designer ordinaire. Le transfert du monument à Pierre I est débattu depuis plus de dix ans. Néanmoins, le musée Zurab Tsereteli est populaire parmi les Moscovites. Il existe de nombreuses critiques positives sur les œuvres présentées ici.

Bref curriculum vitae

Zurab Tsereteli est né en 1934 à Tbilissi. Il est diplômé de l'Académie des Arts, puis a poursuivi ses études en France. Au début des années 60, Tsereteli a commencé à travailler activement dans le domaine de l'art monumental. Ses œuvres sculpturales sont présentées lors d'expositions au Brésil, en Espagne, en Grande-Bretagne, aux États-Unis, au Japon, en France et en Géorgie. En 2010, l'artiste a reçu le prestigieux prix de la National Art Society of the USA.

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Musée Zurab Tsereteli à Moscou

La première exposition a été inaugurée en novembre 2009. Le musée Zurab Tsereteli est situé dans un bâtiment de trois étages en plein centre de la capitale. L’exposition ouvre aux visiteurs les étapes du développement créatif de l’artiste. Ses œuvres combinent des éléments de l'art géorgien ancien avec les traditions de l'école européenne moderne. Des deux côtés de l'entrée se trouvent des sculptures représentant de grands peintres - Pablo Picasso et Marc Chagall. L'artiste connaissait personnellement ces personnalités exceptionnelles. Cependant, dans le musée de Zurab Tsereteli, il existe de nombreux monuments dédiés aux célébrités.

Tous les artistes ne sont pas prêts à laisser entrer des spectateurs dans son atelier. En règle générale, ce territoire est fermé aux visiteurs. Mais dans l'atelier de l'artiste, dont le travail est discuté dans l'article d'aujourd'hui, tout le monde peut y aller. Il fait partie du musée Zurab Tsereteli. L'artiste expose de nouvelles peintures principalement à Bolshaya Gruzinskaya. Soit dit en passant, le lieu de l'atelier-musée de Zurab Tsereteli n'a pas été choisi par hasard. La maison que Tsereteli habite depuis 1993 est située dans la rue où vivaient autrefois des représentants de la noblesse géorgienne. L'artiste lui-même est issu d'une ancienne famille princière.

Zurab Tsereteli a fondé le Musée d'art moderne en 1999. Aujourd'hui, les expositions qui y sont organisées jouent un rôle important dans la vie artistique de Moscou. Le musée est situé sur quatre sites. Branche - Maison-Musée de Zurab Tsereteli. Comme déjà mentionné, il occupe trois étages. À chacune d’elles, une exposition consacrée à l’une ou l’autre étape du travail de l’artiste.

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Musique et littérature

Ici vous pouvez voir des œuvres dédiées aux origines de l'œuvre de Zurab Tsereteli. Dans le musée de Bolshaya Gruzinskaya, au rez-de-chaussée, un portrait en bronze de Mstislav Rostropovich. La composition est construite autour de cette figure. Des motifs anciens sont également présents ici - le musicien exceptionnel est entouré de muses. La principale source d'inspiration de l'artiste a toujours été l'art lui-même dans toutes ses manifestations. Dans la même pièce où se trouve la composition sculpturale dédiée à Rostropovitch, vous pouvez voir le célèbre personnage Exupéry - Le Petit Prince, coulé en bronze.

"Tbilissi est mon amour"

À gauche de l'entrée du musée se trouve une collection de panneaux dédiés à la ville natale de l'artiste. La série s'appelle "Tbilissi - mon amour". Dans ces œuvres, la capitale géorgienne est représentée comme Tsereteli s'est souvenu de son enfance. L'artiste s'est tourné vers l'image du vieux Tbilissi et de ses habitants plus d'une fois au fil des ans: aussi bien en sculpture qu'en peinture et en graphisme. Au rez-de-chaussée du musée d'art de Zurab Tsereteli, vous pouvez voir des peintures en émail représentant Tbilissi.

Une autre collection démontre l’intérêt du maître pour l’Antiquité. Ici, vous pouvez voir des œuvres sculpturales représentant les Argonautes et les héros de l'ancien royaume Colchis, formés sur le territoire de la Géorgie moderne au Ve siècle avant JC.

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"Larme de chagrin"

Sur les rives de la rivière Hudson, en mémoire des événements tragiques de 2001, un monument conçu par Tsereteli a été érigé il y a 11 ans. Son modèle est présent au musée, entre autres œuvres. "Tear of Sorrow" est une stella en bronze, dont la hauteur est de 32 mètres. Le monument ressemble aux contours d'une des tours jumelles détruites par des terroristes. À l'ouverture de la "tour" - une énorme larme, symbolisant la douleur sans bornes de ceux qui ont perdu leurs proches à New York le 11 septembre.

Peintres du XXe siècle

Après avoir vu le travail dans les couloirs du premier étage, vous devez monter au troisième. Voici des portraits sculpturaux d'éminents maîtres du XXe siècle: Matisse, Picasso, Van Gogh, Chagall, Gauguin. Une étape décisive dans le travail de Tsereteli est associée aux images de ces artistes - à Paris, il atteint un nouveau niveau de compétence.

Zurab Tsereteli s'est d'abord rendu dans la capitale française en 1964. Ce voyage a été un événement clé de sa vie. Le jeune artiste s'est plongé dans l'atmosphère étonnante de l'art, a fait la connaissance des œuvres de Pablo Picasso, Marc Chagall. Tsereteli a eu la chance de visiter leurs ateliers. Il a été impressionné par le talent multiforme de Picasso et Chagall. Tous les moyens d'expression étaient soumis à ces artistes: des petits plastiques à la peinture monumentale. Tsereteli s'est alors rendu compte: la principale condition de la créativité est un sentiment de liberté.

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Thème de la mémoire dans les sculptures de Tsereteli

Sur les toiles de l'artiste a trouvé à plusieurs reprises un portrait de Charlie Chaplin. L'art plastique et extraordinaire du grand comédien a plus d'une fois inspiré Zurab Tsereteli. Il a incarné l'image de Chaplin dans la peinture, la sculpture et le graphisme.

Parmi les œuvres présentées au troisième étage du musée, le personnage le plus personnel et intime sont les portraits de sa femme, décédée il y a plusieurs années. Inessa entourée de bougies est un symbole de la mémoire éternelle. La composition se distingue par des combinaisons de couleurs chaudes et froides, ce qui crée une forte énergie, attire le regard.

Un autre tableau dédié à l'homme qui a influencé la formation de Tsereteli en tant qu'artiste est un portrait de Lado Gudiashvili, le plus grand maître géorgien du XXe siècle. Cette œuvre est un hommage au peintre, qui a passé de nombreuses années à Paris. Gudiashvili a réussi à combiner dans son travail les traits caractéristiques de l'art européen moderne et des éléments de la culture géorgienne, dans lesquels il est devenu un exemple pour Tsereteli.

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Deuxième étage

Apparemment, Picasso a eu une forte influence sur le travail de Tsereteli. Après avoir vu les œuvres sculpturales dans les salles du troisième étage, les visiteurs descendent au deuxième et là encore ils voient une composition dédiée au peintre espagnol. Ici, le portrait de Picasso est incarné dans du plâtre teinté. Le portrait sculptural est peint en bleu, rouge et noir. Tsereteli a donné une expression à son travail, reflétant ainsi l'essence du caractère du peintre - Picasso était une personne agitée et complexe.

"Picentaurus" est une œuvre dans laquelle l'artiste espagnol est représenté comme une créature mythique - un centaure. La composition comprend des détails de contenu différent et raconte Picasso sous différents angles: en tant que personne et en tant que créateur. Bien sûr, une place particulière dans l'œuvre de Zurab Tsereteli prend un portrait. Mais beaucoup parmi ses œuvres et natures mortes. Tsereteli lui-même prétend que les compositions florales sont pour lui des entraînements, des expériences, des exercices qui permettent de résoudre un problème technique et coloristique particulier.

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