Marat Gelman est une personnalité plutôt scandaleuse du marché de l'art russe. Chaque exposition de ce célèbre galeriste est un défi clairement pensé pour la société et l'État. Les images de ses expositions font constamment sensation. Beaucoup critiquent Gelman, estimant que ses activités sont contraires aux canons de la morale. Lui-même ne le pense pas, s’appelant un homme libre, et poursuit déjà ses activités au Monténégro. Marat Gelman est également une critique d'opposition active du gouvernement.
Cet article parlera de ses activités en tant que galeriste, biographie et famille.
Biographie
Marat Alexandrovich Gelman est née le 24 décembre 1960 dans la capitale de la Moldavie. Son père est l'auteur d'œuvres dramatiques et scénariste Alexander Gelman. En 1977, il est diplômé de l'école de Chisinau, en 1983 a reçu un diplôme de l'Institut des Communications (Moscou), devenant ingénieur certifié. Dans la même période, il a travaillé comme machiniste et travailleur de théâtre dans de nombreux théâtres célèbres de Moscou. Dès que la peine pour parasitisme a été abolie, il a quitté le travail pour écrire des livres et se lancer dans des projets créatifs, pour ouvrir sa propre entreprise. Jusqu'en 1986, il a travaillé comme ingénieur dans l'une des institutions de Chisinau.
Premières expositions
En 1987, Gelman, qui dans sa jeunesse s'intéresse à l'art, plus largement contemporain, s'aventure à créer la première exposition de la galerie, présentant des artistes métropolitains à Chisinau. L'exposition a été assez réussie, y compris financièrement. Arrivé à Moscou (pour donner aux artistes le produit de la réalisation de leur travail les sommes d'argent), Gelman Marat a décidé de rester dans la capitale russe, car il s'est rendu compte qu'il y avait plus de perspectives pour le développement des galeries.
Il a commencé sa vie professionnelle dans l'art en tant que collectionneur. Cependant, alors qu'il était encore inexpérimenté, il a rassemblé une première collection d'œuvres plutôt infructueuse. Il devait acquérir des connaissances sur la vente d'œuvres d'art. La biographie de Marat Gelman est significative en ce qu'il est devenu le premier marchand d'art en Union soviétique.
En 1990, après avoir reçu une éducation étrangère dans le domaine de l'art contemporain, commencer à collecter une collection d'œuvres d'artistes professionnels ukrainiens, qui a été la base de l'exposition "South Russian Wave". L'exposition a eu lieu en 1992 et a eu une grande résonance parmi les bohèmes créatifs de la capitale. Marat lui-même décrit son parcours dans l'art comme une chaîne d'événements aléatoires, mais cela, selon le célèbre galeriste, est en fait une garantie de succès plus importante que le travail acharné.
Délocalisation au Monténégro
En 2014, il a changé de lieu de résidence permanent. Gelman est parti au Monténégro pour réaliser des projets culturels. La galerie de Marat Gelman au Monténégro est déjà devenue mondialement connue. Depuis 2015, il existe une résidence d'art "Duckley European Art Community" (abréviation DEAC), créée par trois galeristes: Neil Emilfarb, Petar Chukovich et Marat Gelman.
Au début, la résidence fonctionnait exclusivement sur invitation. Pour cette période, toute personne qui le souhaite peut postuler. Suite aux résultats des activités des artistes, la galerie accueille en permanence divers événements qui ont progressivement changé le statut culturel de l'ensemble du Monténégro. Ici, Marat Gelman développe ses idées de la société postmoderne et continue d'agir comme un opposant politique.
Propre galerie d'art
En 1990, sur les conseils de nombreux experts de l'art, Gelman a ouvert l'une des toutes premières galeries privées en Russie dans le style post-moderne.
Il a fonctionné en 2012, et sur vingt ans a changé plusieurs noms ("Galerie M. et Yu. Gelman") et plusieurs adresses (1991-1995 - Centre d'art contemporain de Yakimanka; 1995-2007 - Polyanka Street, 7; 2007-2012 - Centre d'art contemporain, cave). Cependant, tout ce temps était connu exclusivement sous le nom de Gelman Gallery.
Qu'est-ce qui a été exposé sur ce site?
L'histoire de la galerie d'art moderne est presque l'histoire du travail des artistes de la Russie indépendante. À différentes périodes, presque tous les artistes célèbres des années 90 et deux millièmes ont collaboré avec elle - des classiques du conceptualisme de la capitale, de l'art social et du postmodernisme aux artistes de la nouvelle vague de Saint-Pétersbourg, de l'actionnisme de Moscou, de la vague du sud de la Russie et des représentants de l'art médiatique. Les œuvres des peintres et photographes, des architectes et des artistes qui travaillent avec des installations et des nouvelles technologies ont également été exposées.
La photo montre une œuvre d'art moderne dans le style du conceptualisme (la tendance est au postmodernisme).
L'art ukrainien
En plus des artistes russes, Gelman a exposé des œuvres de maîtres ukrainiens dans la galerie - à partir de là, il a commencé sa carrière en tant qu'organisateur et galeriste (exposition "South Russian Wave", 1992). La créativité ukrainienne a toujours occupé et occupe toujours une place digne dans ses salles d'exposition. En 2002-2004, dans la capitale de l'Ukraine, une succursale de la Gelman Gallery opérait sous la supervision de son ami et artiste Alexander Roitburd.
Succès international
En outre, au début des années 90, Gelman a activement promu l'art russe sur le marché international. D'une part, il établit des contacts commerciaux avec les principales galeries de New York afin que la communauté artistique mondiale se familiarise avec les œuvres des différents artistes de la galerie de Marat Aleksandrovich Gelman; d'autre part, il cherche à démontrer la célébrité internationale en Fédération de Russie - en particulier, des événements importants pour Moscou de ces années comme les expositions personnelles de l'artiste le plus célèbre du XXe siècle - Andy Warhol (Alter Ego, 1994) et Joseph Boyce (dans la galerie Yakimanka) ont eu lieu Le journal de Leonardo, 1994).
Expositions à but non lucratif
Un autre domaine important de la galerie Gelman était l'organisation de grandes expositions à but non lucratif dans des lieux extérieurs de la région métropolitaine. Parmi les plus célèbres figurent «Conversion» (House of Artists, 1993), «7th Congress of People's Deputies of the USSR» (Central House of Artists, 1993), «Wild Money» (Tretyakov Gallery, 2005), «Couples of Changeable Composition» (Manege, 1999), «South Russian Wave», «Nostalgia» (Musée russe d'État, 2000, à l'occasion du dixième anniversaire de la galerie Marat Gelman), «Russia» (Maison centrale des artistes, 2005), «Art contemporain de Saint-Pétersbourg» (Maison centrale des artistes, 2005) et plusieurs autres. Ces événements d'exposition ont été très populaires et ont attiré l'attention des citoyens.
Dès les premiers jours de son travail, la galerie a participé à des expositions internationales, des festivals et des foires, y compris aux deux millièmes, dans des festivals internationaux célèbres tels que FIAK (Paris) et ARCO (Madrid). En 1999, Gelman a présenté le projet du site russe à la Biennale de la ville de Venise, en Italie.
Fermer la galerie
Au printemps 2012, Marat Gelman, avec d'autres grands galeristes russes, a annoncé la réforme des activités de la galerie. Dans le cas du site Gelman, cela s'est terminé par sa fermeture. Gelman a appelé la raison principale de cette décision une contraction du marché de l'art contemporain en Russie, qui était associée à la situation politique et financière instable de l'État. Le dernier événement au légendaire lieu d'exposition Gelman a été la présentation de l'artiste Alexei Kallima «Considérez-vous chanceux» (été 2012).
Gelman - stratège politique
Gelman est également connu comme un stratège politique. Il est l'un des auteurs du projet Effective Policy Fund. Cette institution russe à but non lucratif est engagée dans la mise en œuvre d'actions politiques et la création de projets médiatiques, principalement le développement de sites Internet politiques. Le fonds a mené ses premières campagnes importantes pour le parti de l'Union des forces de droite. Les sources de financement du fonds ne sont pas connues à ce jour.
À la fin des années 90, au cours d'une période de diverses élections, le fonds a organisé la publication de données sur les sondages de sortie sur ses sites Web (interroger les personnes à la sortie des bureaux de vote), qui violaient de manière informelle la législation russe, mais étaient formellement légales en raison de l'absence de réglementation légale d'Internet dans le pays.
Gelman était membre de la Chambre publique 2009-2012, où il a activement promu ses initiatives. À l'heure actuelle, il est un ardent opposant qui critique souvent le gouvernement actuel. Il estime que le gouvernement russe utilise des méthodes totalitaires et anti-démocratiques et prive les citoyens de leur liberté, y compris la liberté d'expression.
Le travail de Gelman à Perm
En 2008, sous le haut patronage de Sergey Gordeev, qui représentait le territoire de Perm au Conseil de la fédération, Marat Gelman a organisé à Perm l'exposition "Poor Russia", qui a été pour lui, en tant que galeriste, un jalon, où les œuvres des plus grands artistes russes de la Russie moderne ont été montrées - comme très célèbres, à la fois jeune et inconnu. L'exposition a eu lieu dans les locaux de la gare fluviale - à cette époque, la salle n'était pas utilisée et a été peu restaurée pour être exposée aux frais de Gordeev.
Pendant trente jours, cinquante mille personnes l'ont visité, après quoi, à la demande des habitants de la ville, il a été prolongé d'un mois. L'exposition «Pauvre Russie» (et son succès à Perm et en Russie) a marqué le début de la grande campagne culturelle «Perm - la capitale culturelle», dans le cadre de laquelle le Musée de Perm a été ouvert dans le même bâtiment, entièrement rénové et équipé d'équipements art contemporain.
Marat Gelman a dirigé le musée pendant plusieurs années. Déjà en 2009, le travail de Gelman a été critiqué par une partie de divers artistes de Perm.
Un auteur et critique d'art bien connu de profession, Andrei Ivanov, a dénoncé le fait que le musée mange une énorme somme d'argent, presque tout le budget de la culture de Perm, que le musée se voit attribuer quatre-vingt-dix millions de roubles du budget régional et que la Perm Art Gallery n'a reçu que trente millions de roubles. À son avis, les artistes métropolitains ont délibérément indiqué le coût trop élevé de leurs projets et des services fournis. Protestant activement contre l'attribution de Marat Gelman avec le prix Stroganov, A. Ivanov a déclaré qu'il refusait cette récompense, qui lui avait été décernée trois ans plus tôt.
Conflit avec l'église et les fonctionnaires
Les expositions du Musée d'art moderne ont provoqué la désapprobation du clergé de l'Église orthodoxe russe. L'exposition de Gelman a été contestée par les représentants de la branche de l'église de Stavropol, en particulier l'évêque lui-même, qui, dans une déclaration spéciale, a déclaré que l'art de Gelman n'était pas lié à la vraie culture et visait à inciter à des contradictions interreligieuses et interethniques. En 2012, Marat Gelman n'a pas pu organiser d'exposition à Novossibirsk - le département de la culture locale a refusé de fournir un site pour l'exposition.
À l'été 2013, après une série de scandales, Marat Gelman a été licencié de son poste de directeur du Musée de Perm. Le commentaire juridique de la décision de licenciement indiquait que l'employeur ne devait pas indiquer le motif de cette décision de licenciement.
Le responsable de la galerie Gelman a qualifié la censure de l'art dans le pays par les autorités comme la principale raison de son licenciement. Selon les journalistes, la raison de la révocation de Marat Gelman du poste de directeur de l'institution était l'exposition personnelle de l'artiste Vasily Slonov de Krasnodar «Velcom Sochi 2014», qui a ouvert ses portes dans le cadre de l'événement White Nights et qui a été considérée comme provocatrice.
