L'un des musées les plus célèbres du monde. Des lignes kilométriques y sont construites, quelle que soit la météo dans la rue. Il a de nombreuses branches, son propre théâtre, un orchestre et des chats inhabituels.
Lisez cet article et vous connaîtrez la brève histoire de l'Hermitage. Vous ferez connaissance avec quelques expositions et l'atmosphère luxueuse des salles. Nous parlerons des différents bâtiments inclus dans le complexe du musée.
L'information sera intéressante pour tous les amoureux de la culture nationale et les connaisseurs de chefs-d'œuvre de l'art mondial.
Ermitage dans l'Empire russe
Avant de commencer la description de l'Hermitage, il convient de vous familiariser brièvement avec son histoire. L'immense collection d'aujourd'hui, qui est située dans de nombreuses salles de différents bâtiments, a commencé par une collection personnelle de peintures de Catherine la Grande.
En 1764, elle le reçut en raison de la dette de Johann Gotzkowski au prince russe Vladimir Dolgoruky. La collection comprenait plus de trois cents tableaux livrés de Berlin. Le coût total des peintures varie de cent quatre-vingt mille thalers allemands du XVIIIe siècle.
Ainsi, l'histoire de l'Hermitage a commencé avec les œuvres de Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens et d'autres peintres néerlandais et flamands. De la liste originale de peintures d'aujourd'hui, quatre-vingt-seize chefs-d'œuvre restent intacts. Nous parlerons de l'endroit où le reste a disparu dans d'autres parties de l'article.
Initialement, des locaux pour la collection ont été attribués dans les salles du Palais d'hiver. Plus tard, le bâtiment a été construit, aujourd'hui connu sous le nom de Petit Ermitage (photo ci-dessous). Mais au cours de l'existence du musée, Catherine la Grande a assisté à l'augmentation du nombre d'expositions. Peu à peu, le lieu a commencé à manquer d'espace et au cours de seize ans, le Grand (ou Ancien) Hermitage a été construit par l'architecte Felten.
Au cours du XVIIIe siècle, la collection s'est reconstituée avec plusieurs milliers d'œuvres d'art. Les collections du ministre saxon, le comte Heinrich von Bruhl, les collections du baron français Pierre Croz, ainsi que plusieurs chefs-d'œuvre de la collection du Premier ministre britannique Robert Walpole ont été acquis.
Au XIXe siècle, le travail de l'impératrice Catherine la Grande a été poursuivi par Alexandre I et Nicolas I.Ils ne se contentaient plus d'acheter des collections entières de divers nobles Européens, mais complétaient des collections d'époques, de styles et d'artistes individuels. Ainsi ont été acquis «Joueur de luth» Caravage et «Adoration des mages» Botticelli.
Nicolas Ier a joué un grand rôle dans la vulgarisation de l'Ermitage. En 1852, il a ouvert l'exposition pour une visite générale. Jusque-là, seules des personnes sélectionnées des couches supérieures de la société pouvaient admirer des chefs-d'œuvre. Après l'ouverture de la collection au public dans le Nouvel Hermitage, la fréquentation a atteint cinquante mille personnes la première année.
Andrei Somov, qui a été directeur de musée pendant vingt-deux ans, est une figure importante de l'histoire de l'art de la seconde moitié du XIXe siècle. Il a compilé plusieurs catalogues d'œuvres d'art italien et espagnol, qui ont été exposées dans les salles de l'Hermitage.
La situation a radicalement changé après l'abdication de Nicolas II du trône et l'arrivée au pouvoir des bolcheviks.
Histoire de l'Ermitage après 1917
Dans les années vingt du XXe siècle, l'histoire de l'Hermitage subit quelques changements. La collection est reconstituée à partir de nombreuses collections de la noblesse impériale. Par exemple, la plupart des objets intérieurs, les trésors des Grands Moghols, ont été transférés des salles du Palais d'hiver.
Une partie des collections dissoutes du Musée du nouvel art occidental (œuvres d’impressionnistes européens et peintures de Schukin, Morozov) a coulé dans la collection. Mais la galerie de l'Hermitage a subi des pertes. Ainsi, la Diamond Room du Palais d'hiver a déménagé au Kremlin de Moscou, et les principales œuvres d'artistes du XVIIe siècle se trouvaient au Musée des Beaux-Arts.
Le tournant est la vente de chefs-d'œuvre pendant cinq ans (de 1929 à 1934). Ce fut un coup inattendu pour la collection. Pendant ce temps, l'Hermitage a perdu plus de quarante tableaux (une photo de l'un d'eux se trouve ci-dessous). Par exemple, l'Annonciation de Jan van Eyck est aujourd'hui au Washington Museum.
Le test suivant fut la Grande Guerre patriotique. Un fait étonnant, mais pas une seule copie des deux millions d'expositions évacuées vers l'Oural n'a été perdue. Après leur retour, seuls quelques-uns ont dû être restaurés.
En 1945, l'Hermitage a considérablement réapprovisionné la collection avec des trophées berlinois. L'autel de Pergame et certaines choses d'Egypte ont été transportés. Mais en 1958, le gouvernement de l'Union soviétique les a renvoyés en République démocratique allemande.
Après la perestroïka et la chute de l'État soviétique, l'Hermitage a été l'un des premiers à annoncer les œuvres stockées dans ses voûtes, qui pour le monde entier étaient considérées comme perdues.
De plus, avec l'aide d'un fonds spécialement créé, les lacunes des expositions du XXe siècle sont progressivement comblées. Ainsi, les œuvres de Soutine, Rouault, Utrillo et d'autres artistes ont été acquises.
Le projet Hermitage 20 \ 21 apparaît, au cours duquel des achats et des expositions d'œuvres d'auteurs contemporains sont prévus.
En 2006, il y a eu une petite gêne avec la perte de deux cents petites expositions (bijoux, argenterie, icônes, etc.). Mais l'enquête a rapidement identifié les coupables des vols, et la plupart des choses ont pu revenir.
Salles du Grand Ermitage
Pour un débutant, les salles de l'Hermitage sont comme le labyrinthe sans fin du palais de Knossos en Crète. Trois bâtiments sont réunis ici, dans lesquels il y a vingt-huit sections et environ quatre cents chambres.
Ainsi, le musée de l'Ermitage, dont l'histoire a été examinée plus tôt, a été ouvert au public par l'empereur Nicolas I. Depuis lors, les collections du musée se sont considérablement élargies.
Aujourd'hui, vous pouvez voir ici l'art de l'Asie centrale, les États antiques, l'Égypte ancienne et l'Orient, monuments de diverses cultures sur le territoire de la Sibérie antique. Également dans deux galeries présente une riche collection de bijoux.
Au deuxième étage, les visiteurs apprécieront non seulement une collection chic d'armes, mais aussi des toiles de maîtres d'Europe occidentale. Il y a des œuvres d'artistes flamands, néerlandais, italiens, anglais, germaniques, espagnols et français.
Il y a aussi une galerie moderne. L'Hermitage lui a donné une partie des locaux au troisième étage. Dans ces salles, les touristes pourront non seulement voir les peintures d'auteurs ouest-européens des XIXe et XXe siècles. Sont également présentés ici des objets d'art et de culture de l'Empire byzantin, des pays d'Asie centrale et d'Extrême-Orient.
Bâtiments
À Saint-Pétersbourg, les bâtiments de l'Ermitage constituent une composition architecturale intégrale. Il comprend cinq installations principales, deux salles de service et quatre chambres séparées.
L'ensemble est basé sur des bâtiments de la place du Palais de la capitale nord. Voici le Palais d'Hiver, le Petit, le Grand et le Nouvel Hermitage, ainsi que le Théâtre de l'Ermitage.
Depuis l'époque soviétique, le Palais d'hiver a été donné au musée pour accueillir l'exposition. Cette maison était autrefois le bâtiment impérial le plus important de l'État russe. Il a été construit au milieu du XVIIIe siècle par le célèbre architecte Rastrelli. Jusqu'à l'abdication de Nicolas II, c'était la principale résidence d'hiver de la dynastie Romanov au pouvoir.
Mais les salles principales de l'Hermitage ne se trouvent pas ici. La plupart des objets sont exposés dans trois bâtiments spéciaux - le grand, le petit et le nouvel ermitage.
Le premier a été construit par Felten à la fin du XVIIIe siècle. Il est situé au bord de l'eau et était destiné à présenter des collections d'art.
Le petit ermitage se compose du jardin suspendu, ainsi que de deux pavillons - le nord et le sud. Il a été érigé un peu plus tôt que le Bolchoï et est le lien entre l'Hermitage classique et le Palais d'hiver baroque.
Le nouvel Hermitage a été construit en grec. Il a été créé spécifiquement pour y placer une collection d'art «pour inspection publique».
Les bâtiments de l'Hermitage comprennent également un garage en parpaings et une maison de rechange pour le Palais d'hiver. Ces bâtiments sont considérés comme auxiliaires et de service.
En dehors de l'ensemble de la place du Palais, le musée a à sa disposition le dépôt de fonds «Vieux Village», l'aile Est du bâtiment de l'état-major, le palais Menshikov et le musée de la fabrique de porcelaine.
Théâtre
L'histoire et l'architecture des bâtiments de l'Hermitage empruntent souvent diverses idées aux maîtres d'Europe occidentale. Le théâtre ne fait pas exception.
Il a été conçu et construit par l'italien Giacomo Quarenghi à la fin du XVIIIe siècle. La composition intérieure et intérieure a été créée sous l'influence du Théâtre Olimpico de Vicence. Ainsi, à Saint-Pétersbourg, une partie des idées d'Andrea Palladio a été répétée.
«L'histoire de l'Hermitage» est encore perceptible dans le hall. Les visiteurs pourront voir des chevrons et des planchers en bois de la fin du XVIIIe siècle.
Le bâtiment du théâtre lui-même a été construit sur le site du premier palais d'hiver depuis l'époque de l'empereur Peter Alekseevich. De l'ancienne maison, seule la fondation a été conservée.
Il est à noter que le long du front de mer se trouve le pont de l'Ermitage, qui relie les deux îles de l'Amirauté et mène du théâtre à l'ancien Hermitage.
Nouvel Hermitage
L'histoire et l'architecture de l'Ermitage reflètent pleinement la hâte avec laquelle l'impératrice Catherine la Grande a repris la réalisation de l'idée sous l'impression de la mode d'Europe occidentale. À la fin du XVIIIe siècle, il est devenu populaire parmi la classe noble de collectionner des œuvres d'art.
L'impératrice a acheté le premier lot de peintures et a ordonné la construction du bâtiment, qui est aujourd'hui connu comme le petit ermitage. Mais même avant l'achèvement des travaux, il est devenu clair que la salle était trop petite et incapable d'accueillir tous les nouveaux articles. Par conséquent, après sept ans, le Grand Ermitage a commencé à être érigé.
Un demi-siècle plus tard, le bâtiment a commencé à se détériorer et l'incendie qui s'est produit en 1837 a complètement contraint le début d'une nouvelle construction. Ainsi, de Munich, Nicholas I amène l'architecte Klenze, qui a commencé à concevoir le Nouvel Hermitage. Saint-Pétersbourg est devenu pour lui la réalisation d'idées ratées.
La salle reflète les plans de l'architecte qui n'a pas trouvé de réponse à Athènes. En général, la construction devait ressembler partiellement à la Pinakothek, à la Glyptothek, au Pantekhnion et à la résidence royale en Grèce.
En 1852, ouverture de nouvelles salles. Les objets exposés pour eux ont été personnellement sélectionnés par l'empereur.
Expositions
Ensuite, nous examinerons les expositions de l'Hermitage. Les salles de ce musée présentent le développement de l'art de l'époque du système communal primitif à nos jours. Collections particulièrement intéressantes de matériel provenant de collections archéologiques.
Cela comprend la Vénus paléolithique de Kostenok, l'or scythique, des objets de l'enterrement dans la brouette Pazyryk, des plaques avec des pétroglyphes et d'autres chefs-d'œuvre de l'ère des cultures de la Grande Steppe.
Séparément, il vaut la peine de toucher aux expositions des anciennes salles. Plus de cent mille articles sont représentés ici. Vous pouvez voir plus de quinze mille vases peints, environ dix mille des joyaux antiques les plus précieux, ainsi que cent vingt portraits romains.
Les expositions grecques anciennes de l'Hermitage sont complétées par une superbe collection de figurines en terre cuite de la ville de Tanagra en Béotie.
La collection numismatique compte plus d'un million de pièces. Des échantillons antiques et d'Europe orientale, russe et occidentale sont présentés ici. En outre, il contient environ soixante-quinze mille médailles commémoratives, cinquante mille badges, commandes, sceaux et autres objets.
Cependant, le plus célèbre, bien sûr, est une sélection de peintures d'artistes appartenant à des périodes et des styles différents.
Les auteurs d'Europe occidentale du XIIIe au XXe siècle y sont représentés. Si nous les considérons séparément par pays, nous pouvons distinguer plusieurs époques.
Maîtres italiens du XIIIe au XVIIIe siècles: Titien et Giorgione, da Vinci et Rafael, Caravaggio, Tiepolo et autres. La peinture hollandaise s'exprime dans des toiles de Robert Kampen, van Leiden, van der Weyden, etc. Il y a également Flemings Rubens et Sneijders, Jordaens et van Dyck.
La collection espagnole est la plus importante du monde, à l'exception des musées d'Espagne. Ici, vous pourrez profiter des œuvres d'El Greco, de Ribera, Diego Velazquez, Morales et autres.
Les peintures de Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence, etc. sont exposées des Britanniques, des Français, Jelle, Minyard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas et autres.
Malgré toute sa diversité, la collection présente de nombreuses lacunes. Par exemple, les surréalistes et certaines autres régions ne sont pratiquement pas représentés à l'Hermitage.
Orchestre
Mais à Saint-Pétersbourg, non seulement la collection à couper le souffle de l'Hermitage est célèbre. Le célèbre orchestre est également populaire.
Ce projet russo-lituanien inattendu a vu le jour au tournant des époques. En 1989, lorsque la glasnost et la perestroïka ont levé le rideau de fer et que l'Union soviétique s'est effondrée, Saulius Sondeckis a créé un orchestre appelé la Camerata de Saint-Pétersbourg.
Le groupe était basé sur des étudiants du conservatoire de la ville, à qui ce lituanien a enseigné.
L'année suivante, le directeur de l'Hermitage, Boris Piotrovsky, les invite à jouer sous le patronage de cette institution. Par la suite, pendant un certain temps, Camerata signe un contrat avec la maison de disques Sony Classical.
Et en 1994, après une série de négociations, le groupe revient au mécénat du musée et reçoit le nom définitif «The State Hermitage Orchestra».
En 1997, l'Académie de musique Hermitage a été créée, dont la base est ce collectif. Aujourd'hui, l'orchestre donne des concerts au Théâtre de l'Ermitage et dans d'autres salles historiques.
Et en 2009, son chef permanent a reçu l'Ordre d'Honneur en tant que figure culturelle exceptionnelle et pour le renforcement des relations entre les deux États.
Chats Hermitage célèbres
Les chats Hermitage sont une légende urbaine inimitable et tout simplement un fait étonnant. Aujourd'hui, environ soixante-dix animaux vivent dans le musée. Ils ont tous les documents, y compris les cartes vétérinaires et les passeports. De plus, les chats sont officiellement enregistrés comme "spécialistes hautement qualifiés dans le nettoyage des sous-sols du musée des rats".
Ainsi, la collection Hermitage est totalement à l'abri de l'invasion de rongeurs. Ce n'est que quelques fois que les rats ont élevé le palais.
Le premier chat du Palais d'hiver a été amené par le tsar Pierre le Grand lors d'un voyage en Europe occidentale. Après cela, lors d'un voyage à Kazan, Elizaveta Petrovna a remarqué l'absence de rongeurs dans la ville en raison du grand nombre d'attrapeurs de rats. Par un décret spécial, les plus grands individus ont été transférés à Saint-Pétersbourg.
Par la suite, Catherine la Grande divise les animaux en intérieur et en extérieur. Les premiers étaient exclusivement des chats bleus russes.
La deuxième fois que des rats se sont reproduits, c'était pendant le siège de Leningrad pendant la Grande Guerre patriotique. Mais après son achèvement, deux voitures de chat ont été amenées dans la ville, dont les meilleures ont été identifiées dans le musée.
Aujourd'hui tous les chats de l'Hermitage sont stérilisés. Ils ont leurs propres couchages et bols personnels. Les employés du musée les appellent affectueusement «hermiques». Et sur le territoire de l'attraction, il y a des panneaux vous invitant à la prudence. Ils sont placés comme mesure nécessaire, car de nombreux animaux meurent sous des voitures lors de diverses réparations.
