Svetlana Misery est née à Moscou en septembre 1933 dans une famille éloignée de la profession d'acteur. Enfant, elle rêvait du métier d'artiste. Une fois, les parents ont emmené la fille dans le cercle dramatique, d'où tout a commencé.
Après avoir quitté l'école, la jeune fille est entrée au Studio de théâtre d'art de Moscou sur le parcours de M. Karev. Immédiatement après avoir obtenu son diplôme en 1955, elle a été embauchée par l'Art Theatre, sur la scène de laquelle elle est apparue pour la première fois dans la pièce sur les ennemis de Gorky sous le nom de Nadia. Cependant, un an plus tard, Svetlana a déménagé au Théâtre Sovremennik. Le public s'est souvenu d'elle pour le rôle de Veronica, joué dans la pièce de V. Rozov, "Eternally Alive". Pendant plusieurs années, Svetlana a été l'actrice permanente du Contemporain.
Plus tard, elle a travaillé pendant environ 20 ans au théâtre Mayakovsky: elle a joué dans les spectacles Irkutsk Story, Children of Vanyushin, Tram Desire. Du début des années 90 à nos jours, Svetlana Nikolaevna a travaillé au Theater of Involvement. "Pig Knock" et "Provincial Girl" ont été mises en scène. La misère joue des rôles divers, mais toutes ses héroïnes sont de vraies femmes, révélées par l'amour, la foi, la confiance et une grande spiritualité.
Carrière créative
Actuellement, Svetlana Nikolaevna travaille au théâtre "Involvement" et prétend qu'elle y est allée toute sa vie. Elle était intéressée par la recherche elle-même, l'expression d'elle-même. Travaillant au Théâtre d'art de Moscou, Sovremennik, Théâtre Mayakovsky, elle a acquis une expérience considérable, s'est révélée comme une actrice caractéristique, a rencontré un nombre impressionnant de personnes talentueuses et intéressantes. Cependant, elle se sentait vraiment ouverte, libre et facile seulement ici. La «participation» est pour elle la norme du théâtre, où des représentations sont mises en scène, semblables à celles qui étaient autrefois: sur les héros, leur destin, sur la vraie vie, des expériences réelles en l'absence de vulgarité, de prétention et de «plasticité» - aujourd'hui, vous verrez à peine cela dans des productions d'autres théâtres.
Pendant toute l'existence de Svetlana Misery en tant qu'actrice, elle a joué plus de 50 rôles. Ce n'est pas grand chose et pas petit - c'est autant que l'actrice elle-même voulait jouer. La misère adhère à la règle: si vous avez quelque chose à dire au spectateur, vous devez parler. Et être guidé par d'autres objectifs est inacceptable pour un vrai artiste.
Rôles non joués
Malgré son âge avancé, l'actrice estime qu'il y a encore des rôles qu'elle n'a pas joués et qui nous attendent. Elle est très impressionnée par Tchekhov. Il y a eu une période au théâtre Mayakovsky où Misery était censé jouer le rôle d'Arkadina de The Seagull, mais en raison des actions peu flatteuses de ses collègues et de certaines intrigues, le rôle est allé à une autre actrice. Depuis lors, Svetlana Nikolaevna n'a eu aucune chance de jouer dans les jeux de Tchekhov.
Philosophie de la vie
Svetlana Misery est croyante. À plusieurs reprises, elle s'est surprise à penser que tous les méchants qu'une personne peut commettre dans la vie lui reviendraient certainement au centuple. Une fois dans une jeunesse éloignée, elle malhonnêtement avec ses parents et se plaint toujours que tous les problèmes dans sa vie sont dus à des décisions à courte vue prises dans sa jeunesse.
Des réalisateurs connus avec lesquels Svetlana Nikolaevna a travaillé, lui ont répété à plusieurs reprises: "Vous êtes né sous la bannière rouge". En termes de courage, d'optimisme, de foi en la justice et au bien, qui doivent nécessairement vaincre le mal, l'actrice n'a pratiquement pas d'égal. Surtout dans l'environnement d'acteur. Une femme croit que si une personne a de la pureté dans son âme et dans la tolérance de son caractère envers les autres, l'estime de soi - aucun mal n'est effrayant, aucun dommage ne sera causé.
Travailler avec de jeunes talents
Depuis longtemps, Svetlana Misery travaille avec des jeunes dans le théâtre "Implication": elle donne des cours de théâtre, aide à la production. La jeunesse l'inspire à accomplir de grandes choses, donne de la force, se nourrit d'énergie, admire la persistance, la vitalité et l'énergie de l'actrice. Il y a une sorte d'échange: chacun obtient ce à quoi il aspire. Svetlana Nikolaevna admet que les jeunes d'aujourd'hui sont gâtés, ne veulent pas penser, regardent de tels films en location de masse, dans lesquels il n'y a pas de philosophie, de charge sémantique. Et le théâtre est une dimension complètement différente: en attirant des jeunes ici, vous pouvez former une génération future digne avec des vues significatives.
Dans les moments de tristesse, de dépression et de désespoir, les jeunes collègues aident leur mentor, lui rappellent sa jeunesse, ne la laissent pas oublier qu'une personne devrait trouver le bonheur dans la vie par elle-même - principalement grâce à ses pensées positives.
