L'Espagne est un pays de conquistadors et de marins, de marchands et de voyageurs, de pirates et de belles femmes, de plats exquis et d'architecture pittoresque. Dans le royaume espagnol tout au long de son existence, les révolutions ont tonné, le pouvoir dictatorial a été renversé, le régime de l'après-guerre a été détruit. Les gens sont revenus à la vie paisible et ont fait revivre les monuments des temps historiques. Les artistes ont saupoudré leurs toiles et les maîtres ont sculpté des bâtiments et des monuments gigantesques. L'Espagne a vécu selon les lois non écrites connues d'elle seulement et existe toujours dans de belles et remarquables performances en tant que civilisation relique.
L'architecture espagnole - la valeur culturelle du monde
Peut-être que l'architecture d'un si beau pays comme l'Espagne devrait être traitée avec tout le respect. C'est un monde imprévisible et fantastique, entouré de différents côtés par les hautes crêtes des Pyrénées et de la Cantabrie, ainsi que les montagnes ibériques et catalanes avec les îles Canaries à côté. Tout au long de ces comprimés naturels et est le fier royaume du peuple espagnol. Tourelles de palais et de musées, colonnes d'amphithéâtres, statues de dieux romains et héros des Hellas grecs antiques. Maisons ajourées et jardins en mosaïque, allées et fontaines, parcs et galeries. Cathédrales et mosquées, monuments de styles européen et islamique, édifices inoubliables qui conquièrent avec fabuleuxité et originalité. L'architecture de l'Espagne est étonnante par sa splendeur, malgré la taille modeste de l'État atlantique.
Le style des ancêtres espagnols
Ayant été dans ce paradis, attirant des millions de touristes, vous vous souviendrez de toute votre vie d'émotions passionnantes de beautés expérimentées. Les styles d'architecture en Espagne étonnent par la profondeur de l'inspiration et le caractère unique de la création. Beaucoup de bâtiments de l'époque de Rome sont construits en brique pleine, toujours polis par le vent des histoires. Mudejar - le soi-disant style d'architecture, créé à partir de ce matériau noble. Il a incorporé le travail et l'intelligence des maîtres européens, juifs et maures. Dans la maçonnerie, il existe également des styles gothique et baroque qui ont vu le jour au début des 17-18 siècles. Et dans les 19-20 siècles, l'Art Nouveau est né - l'image de l'école d'art du talentueux architecte Antonio Gaudi. De nombreuses œuvres sont inscrites au patrimoine mondial de l'UNESCO. Il s'agit d'expositions telles qu'un parc avec un château, commandé par l'industriel et homme politique catalan Eusebi Güell et nommé d'après lui, la maison de Vicenç, le domaine Batlló et la Sagrada Familia à Barcelone. Au coucher du soleil du 19e siècle, le style de façade néomudéjar est devenu à la mode, à l'exclusivité de laquelle la décoration des arcs, des dômes et des murs avec mosaïque et tuiles d'argile colorées a prédominé.
Monuments d'Espagne comme patrimoine revitalisé de la Catalogne
La diversité et la grandeur des monuments culturels et patrimoniaux qui espagnols les plateaux du pays montagneux enchantent et plongent dans les étapes lointaines des épopées et des légendes. À partir des ruines des colons romains de La Llosa, vous pouvez faire un tour magnifique des territoires et des échelles. Ce sont de beaux monuments d'architecture d'Espagne, tels que:
- Le mur fortifié, partant de l'église Sainte-Marie et s'étendant jusqu'à la Plaza Catalunya.
- Murs de siège et portes d'Alcudia;
- Les ruines architecturales de Baelo Claudia et La Llosa.
- Tours de Tavira et Torre del Oro, Torre Vella et Almenaras, Santa Cruz de Tenerife et la forteresse des Maures.
- Les ponts d'Alcantara, Maria Cristina, Subisuri et le fer Pont De Ferro;
- Les portes du Soleil et de Jerez, la Puerta de Tierra et Alcudia.
- Fontaines du labyrinthe aquatique, lumineuses et enchanteresses.
- Piédestaux de Colomb, Don Giovanni, monument en cuivre-bronze "Victoire".
- Nécropoles et théâtres, municipalités et hôpitaux, palais et idoles.
Et aussi de nombreuses autres raretés d'une société culturelle de tous les temps sont rassemblées dans un royaume étonnant. Elle parle des événements passés et excite lorsque vous la touchez, vous fait plonger complètement dans les bizarreries luxueuses créées, et son nom est l'architecture espagnole. Les photos des raretés de cette charmante tentatrice sont remplies d'albums non seulement de connaisseurs, mais aussi d'amoureux réguliers qui aiment revenir encore et encore au patrimoine de la Catalogne.
Le style mauresque comme un miracle de l'âge d'or
Au Moyen Âge, au tournant du VIIIe siècle, un style unique d'origine mauresque est né dans le comté espagnol. Il était basé sur les architectes de pinceaux islamiques et espagnols. Cette combinaison d'architecture a été provoquée par la formation des Lumières arabes sur la péninsule ibérique. Le principal événement culturel a été la construction en 784 de la Mesquite - la cathédrale catholique romaine. Au cours des années suivantes, ces éléments et ce design ont été améliorés et saturés du décor extravagant des créateurs. Ce sont des chambranles sculptés et des arcades aux reliures délicates, des murs et des tours de palais, réalisés sous forme de dents et de losanges. Des dentelles sculptées, de la majolique en métal et un socle écrasé étaient superposés aux squelettes en brique. Les toits des tours ont commencé à être encadrés par des étoiles à huit branches.
Suite sur la Mauritanie et les cathédrales
Dans le livre de l'UNESCO, des dessins tels que les Alcazars royaux (châteaux) d'Alphonse 11 et de Séville, la cathédrale Sainte-Marie et la paroisse de Santiago del Arrabal, réalisés dans le style mauresque inégalé, sont protégés. Les salles du trône des chambres étaient encadrées de dorures et d'incrustations, et les colonnes et les socles - avec des sculptures et des sculptures bouclées avec des éléments décoratifs intégrés. Le style miracle est intervenu dans les actes artistiques des âges et a mélangé les traditions gothiques et romanes avec une nouvelle tendance dévorante. L'architecture maure d'Espagne a peint des catalogues bizarres avec ses peintures et incarné les plans historiques de l'humanité.
Le style baroque comme joyau du musée d'Espagne
Une contribution importante aux tablettes du musée a apporté le style baroque de l'Espagne. L'architecture de cette œuvre est riche dans la décoration des façades d'habitations, de serres et de maisons saintes. Le baroque commence son voyage à partir de la seconde moitié du XVIIe siècle et se transforme en vortex au XVIIIe. Les créateurs d'un style aussi gracieux étaient peu de maîtres, mais ceux qui lui rendaient hommage devinrent en fait les «oligarques» de ce manuscrit. Ces instigateurs et virtuoses de leur métier étaient les frères Churriger. Cinq âmes sœurs - Joaquim, Miguel, Alberto, Manuel et Jose Benito - ont anobli la plupart de l'Espagne avec la beauté baroque.
Tablettes architecturales espagnoles du XVIIe siècle
En général, l'architecture de l'Espagne du 17ème siècle commence à surprendre par son émancipation et son luxe. La sculpture religieuse apparaît dans le pays avec les traditions folkloriques, les renforçant et les formant. Zurbaran Francisco est un architecte en bois réalisant le premier travail d'abstraction sur du plastique avec des éléments de mysticisme. Les créations les plus importantes de l'artiste sont: "Nature morte aux citrons et oranges" - 1633, "Madonna in Adolescence" - 1660, "Nature morte aux vases et tasses" - 1640. Le XVIIe siècle regorge d'épisodes dramatiques dans l'art et les sentiments de contre-réforme dans la société. Dans cette période difficile, une forme réaliste d'addition de croquis s'est développée de manière expressive.
Ce que le XIXe siècle nous a préparé, ou l'Espagne glamour
Au 19ème siècle, le canal de la perfection déborda dans l'ère du gothique et de l'Art nouveau. Des ossatures de bâtiments de structures en béton armé ont commencé à être érigées. La décoration était faite de pierre et d'acier forgé, de verre et de contreplaqué. De l'argile dure, de l'amiante et des carreaux ont également été utilisés. L'architecture de l'Espagne du 19e siècle a élargi ses frontières, ayant pénétré l'avenir des sculptures et des structures avec des fondations plus solides et avancées. Il était désormais possible d'entreprendre et de construire librement à partir de tout matériel improvisé. La plasticité et la durabilité des masses, la dynamique et les effets artistiques de la peinture, les contours géométriques corrects - la caractéristique principale des sculptures architecturales et des finitions décoratives du XIXe siècle.
Oh, qu'il y a de merveilleuses découvertes!
Dans le pays azur des ancêtres espagnols, de nombreuses attractions architecturales et découvertes de style ont été impliquées. Les énumérer tous ne semblera pas possible en raison de leur abondance. L'architecture de l'Espagne compte des milliers de monuments et de structures. Nous listons les créations principales et significatives des mains de personnalités éminentes:
- Temples gothiques - Alcazar, Burgas et Séville, Tolède et Tarragone.
- Châteaux et palais - Rachel et Argimon, Vilasar et Medion, Mantaplan et Manresan, Arench de Empordà et Montsori, ainsi que des centaines de créations en pierre.
- Musée national catalan avec quartier gothique et monastère de Montserrat, parc Guell et citadelle.
- Les maisons de Calvette, Mila, Vincennes et la chapelle de la famille sagrada.
Tous les empires mondiaux ne peuvent pas se vanter de tels délices. Ce qui est investi en Espagne, c'est tout le mérite des rares artisans et spécialistes qui y ont vécu.
Créateurs de culture
L'architecture de la renaissance en Espagne remonte à 711, lorsque le royaume a été marqué par la colonisation des musulmans. Dans les terres ibériques, les structures architecturales des anciennes civilisations de l'époque pré-romaine ont été trouvées. Ils comprenaient des représentants de tribus appelées cantabras, celtibères et ibériques. Après l'ère antique, une inspiration et des personnages inimitables sont venus à la culture de l'Espagne, tels que: Gaudi Antonio et Juan de Villanueva, Jose Acebillo et Vicente Acero, Santiago Calatrava et Juan Gomez de Mora, Pedro Machuca et Rafael Moneo, Damian Forment et Josera Benito, Joséra Benito Benito Nunez-Janowski et Joaquin Rucoba. Ainsi que des dizaines de créateurs phénoménaux de différentes générations. Tous ont accompli le travail laborieux de l'épanouissement et de la construction des territoires espagnols. Grâce à ces architectes, sculpteurs, maçons et autres maîtres de l'artisanat, l'Espagne est devenue la pomme de Dieu et le cœur du monde culturel.
