L'Irlande a toujours été célèbre pour sa culture de danse inégalée, mais dernièrement, l'intérêt de la communauté mondiale s'est accru encore plus grâce à des spectacles spectaculaires où la danse irlandaise est déjà utilisée de manière moderne.
Histoire de la création de l'art de la danse
Ce type de culture irlandaise a traversé son histoire millénaire et, selon de nombreux chercheurs, est originaire de l'époque des peuples celtes qui ont fondé leur État sur le territoire de l'Irlande moderne.
L 'image la plus ancienne, qui rappelle quelque chose de lointain une danse irlandaise, est le Celtic Sean - Nos interprété par les Gaulois, qui vivaient sur ces îles dans un passé lointain.
La première mention de mouvements de danse similaires aux danses modernes actuelles remonte aux alentours du XIe siècle.
Un peu plus tard, sous l'influence des conquérants normands, une culture de la performance complètement différente a commencé à émerger - un groupe de personnes menant une danse ronde. Et dans les palais et les bals, la danse irlandaise a commencé à gagner en popularité au XVIe siècle.
Un peu plus tard, environ un siècle plus tard, les premiers professeurs d'art de la danse sont apparus, grâce auxquels de nombreux types et variétés de variations contemporaines modernes ont vu le jour. Mais en même temps, une terrible oppression de cette culture a commencé, donc la danse a été gardée dans le plus grand secret. L'église considérait l'art de la danse comme obscène. De nombreux historiens ont convenu que la danse irlandaise a acquis la position immobile caractéristique des mains sur la ceinture précisément après que les prêtres chrétiens ont annoncé que la danse de cette manière était indécente et inappropriée, rappelant le sacrilège ou une connexion invisible avec un démon.
Look moderne
Déjà au XIXe siècle, divers concours ont commencé à gagner en popularité dans les petits villages et les villes, dont le prix pourrait être un gros gâteau. La période moderne de l'art de la danse commence à la fin du même siècle. La Ligue gaélique a été créée, qui s'est fixé pour objectif à tout prix de préserver la culture musicale irlandaise, opprimée depuis un siècle et demi.
Des règles de danse ont été établies en 1929, qui sont alors apparues par la Commission irlandaise, qui a opéré dans diverses compétitions. En conséquence, la technique a considérablement changé - des danses irlandaises modernes y sont exécutées à ce jour. Dans les années 30, les femmes ont plus souvent commencé à participer à des productions et ont eu l'occasion d'enseigner dans des établissements d'enseignement où elles enseignaient l'art de la danse.
Performances solo
De nombreuses variétés et espèces ont des danses irlandaises. Un incroyable schéma de mouvements peut être vu par des danseurs solos. Ils représentent une véritable incarnation d'une certaine grâce et légèreté, mais en même temps, énergie et rythme. Pour le solo, les chaussures souples et dures conviennent. Cela peut ressembler à des chaussures de ballet à lacets ou à des bottes à talons, en fonction de qui elles sont destinées (hommes et femmes).
Comment danser une danse irlandaise, de nombreux danseurs participant à des compétitions apprennent dès leur enfance les mélodies nationales les plus diverses (rils, jigs, hornpipes) qu'ils utilisent pour des performances solo. Ils ont tous leurs propres différences, mais des caractéristiques généralisantes - mains pressées sur les côtés et une belle posture avec un torse fixe. Ceci est fait afin de prêter autant d'attention que possible à la complexité et à la clarté avec lesquelles les jambes des danseurs se déplacent.
Ensembles
Il convient de souligner, en tant que catégorie distincte des danses irlandaises en solo, les ensembles traditionnels. Ils sont exécutés dans des chaussures rigides et représentent un ensemble standard de mouvements. Comme le jeu de danse irlandais est appelé, la mélodie sur laquelle il danse est également.
Il y a aussi un look non conventionnel de ce style, interprété sous un motif lent par des danseurs de niveau ouvert. L'ensemble des mouvements peut dépendre de l'imagination de l'enseignant ou des souhaits de l'interprète.
Danse en groupe
Cette variété se distingue par le fait que les danseurs se tiennent face à face, formant ainsi un carré, principalement le fameux quadrille. Ils ne sont pas à l'origine irlandais, donc leurs mouvements peuvent être présents dans différents styles européens. Les différences entre les danses résident dans le nombre de figures, qui peut varier de trois à six.
Dans les années 80, cette espèce est devenue largement connue du public et a commencé à être enseignée dans de nombreuses écoles de danse. Aujourd'hui, les danses de groupes sociaux sont exécutées à très grande vitesse et de manière sauvage.
Kaley
Ce mot, traduit de la langue irlandaise, sonne littéralement comme "des vacances amusantes avec de la musique et de la danse". Au début du XXe siècle, un nouveau style de performances de groupe a également été appelé ce terme, qui a survécu jusqu'à nos jours.
Kaylee a décidé de danser dans des chaussures douces et, contrairement aux espèces solo, les danseurs utilisent des mouvements de la main en lui. L'essentiel de son exécution est la pleine interaction de tous les partenaires.
Fondamentalement, ce genre de danse est exécuté sous des gabarits et des riels. Ils comprennent un nombre différent de danseurs: de quatre à seize. Les variations peuvent être très différentes, mais il s'agit souvent de deux ou quatre paires de personnes se faisant face. Tous les types de keili peuvent être conditionnellement divisés en linéaires (progressifs) ou bouclés. Le premier implique que tous les danseurs se présentent sous la forme d'une grande et longue ligne. Quand ils dansent tout le cycle complet, ils se déplacent vers une position, respectivement, ils exécutent déjà la prochaine étape de la danse avec un nouveau partenaire.
Le deuxième type de keilie se trouve le plus souvent lors de compétitions ou d'événements de divertissement. Diverses performances chorégraphiques ont conduit au fait que cette catégorie de danses est devenue comme de véritables spectacles spectaculaires qui ont conquis de nombreux spectateurs.
À l'heure actuelle, Kaley peut danser lors de diverses fêtes, des personnes d'âges différents. Et peu importe de quelle manière et à quel niveau ils seront exécutés - un énorme sentiment de liberté de mouvement et de rythme guilleret se produira toujours chez quiconque dansera cette danse.
