Cet article présente la biographie et le travail de Lev Kuleshov. Au cours de sa vie, il a réussi à être scénariste, enseignant, médecin dans le domaine de l'histoire de l'art et artiste national de l'Union soviétique. De plus, il a joué un rôle important dans l'étude des spécificités du tournage et le développement de l'art du montage.
Données de base
Lev Kuleshov a vécu une vie lumineuse et colorée pleine d'événements. Il a publié à plusieurs reprises des livres autobiographiques, dont les plus célèbres étaient «L'art du cinéma» et «Comment je suis devenu réalisateur», ainsi qu'un certain nombre d'articles dans la revue «Herald in Cinematography», dont le principal objectif était de transmettre aux lecteurs son expérience artistique.
Dans ses œuvres, Kuleshov était d'avis que l'acteur et le décor ont une valeur égale, et dans la plupart des cas, ces derniers jouent un rôle encore plus important. Par conséquent, la figure principale du processus de création d'un film n'est même pas un réalisateur, mais un artiste. C'est pourquoi, si le réalisateur n'a pas suffisamment de compétences artistiques, il ne pourra jamais créer un emploi décent.
À titre d'exemple, Leo a cité le cas où une épingle à cheveux blanche sur les cheveux de la femme de chambre a gâché toute l'impression du jeu des acteurs jouant entourés de décorations en velours noir. Il pensait que le cinéma était avant tout un art visuel et spectaculaire, c'est donc l'artiste-réalisateur qui devait jouer un rôle majeur dans la création du film.
Étude
Comme son père, décédé en 1911, Leo ressentit très tôt une soif de beauté et s'intéressa aux beaux-arts, mais Lev Kuleshov ne put commencer à l'étudier de près qu'après avoir déménagé à Moscou avec sa mère et son frère en 1914. Là, après une visite répétée dans un atelier d'art, il décide d'apprendre à dessiner ainsi que de grands artistes, et pour cela il commence à prendre des leçons de l'artiste-professeur I.F.Smirnov. Pendant la formation, il a réussi non seulement à inculquer à Leo l'amour de la peinture classique, mais aussi à enseigner à distinguer les œuvres exceptionnelles des œuvres amateurs. C'est sur la recommandation de l'enseignant que Kuleshov a également lu ses premiers livres à orientation politique, par exemple, The Capital de Karl Marx et les œuvres de Lénine et Plekhanov.
Après avoir terminé des études individuelles, il entre à la célèbre école de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, où non seulement son père, mais aussi le célèbre Vladimir Mayakovsky, diplômé un peu plus tôt, ont étudié plus tôt. Il est à noter que Kuleshov a ensuite développé de solides amitiés avec lui.
La famille
Personne dans la famille ne soupçonnait même à quel point Lev Kuleshov deviendrait un homme important, dont la vie personnelle était remplie d'une multitude d'événements. Il est né le 1er janvier (à l'ancienne) en 1899 à Tambov. Son père, Vladimir Sergeyevich, est issu d'une famille noble appauvrie. À un moment donné, désobéissant à ses parents, Vladimir va étudier les beaux-arts à la même école de Moscou, dans laquelle son fils Lev continuera à étudier.
Après avoir obtenu son diplôme, il n'a malheureusement pas pu commencer une carrière dans le domaine de la peinture et est entré dans la position plus que modeste d'un remingtonist dans l'administration territoriale de Tambov. En fait, il combinait deux postes à la fois et était à la fois commis et dactylographe. Dans le même temps, le désir de créativité l'a poussé à commencer à dessiner pendant son temps libre. La mère de Lev, Pelageya Alexandrovna, portait le nom de famille Shubin à l'adolescence. Elle a passé son enfance dans un orphelinat, après l'obtention de son diplôme, où elle a travaillé comme enseignante dans le village jusqu'à son mariage. Il est à noter que son portrait, réalisé à une époque par son père, est toujours accroché dans l'appartement de Lev Kuleshov. Il est à noter que Kuleshov avait un frère aîné Boris, décédé pendant la Seconde Guerre mondiale.
Passion pour le théâtre
Comme la plupart des personnalités créatives, Lev Kuleshov n'a pas passé le loisir du théâtre.
Alors qu'il était encore étudiant de l'artiste-professeur I.F.Smirnov, il a pu obtenir le travail de création du décor pour l'un des actes de la pièce "Eugene Onegin" pour le théâtre Zimin, mais pour un travail indépendant au théâtre Kuleshov, qui n'était pas encore connu dans les milieux créatifs, donc personne n'a invité. C'est pourquoi, malgré tous ses efforts, le rêve d'une activité théâtrale ne s'est jamais réalisé.
Début de carrière
Kuleshov Lev Vladimirovich a rencontré des activités cinématographiques pour la première fois en 1916, quand il a réussi à obtenir un emploi d'artiste-décorateur à l'usine de cinéma A. Khanzhonkov. Le moindre rôle a été joué par le patronage de la mère de l'un de ses camarades d'école, qui a présenté Leo au réalisateur A. Gromov, qui l'a déjà aidé à trouver un emploi à l'usine de cinéma. C'est ici que le talent du jeune homme a réussi à se déployer en force. Sous la direction du réalisateur Eugene Bauer, qu'il a rencontré au travail, Leo apprend rapidement les rudiments d'un nouveau métier. Dans l'un de ses livres autobiographiques, Kuleshov mentionne que travailler avec Bauer était significativement différent de travailler avec d'autres réalisateurs, car il ne limitait en rien le travail de Leo, permettant au jeune homme de révéler pleinement son talent.
Plus tard, en travaillant avec d'autres réalisateurs, le mode d'exécution de Kuleshov a acquis un caractère plus masculin. Malgré le fait qu'à cette époque, il n'avait que 18 ans, il commençait déjà progressivement à faire les premiers pas pour développer son propre style lors de la réalisation de films avec des décorations.
Premiers succès
Malgré l'existence de ses propres théories dans le domaine du tournage, Lev Kuleshov, dont les films seront extrêmement populaires à l'avenir, est resté principalement un pratiquant. Ainsi, au début de sa carrière, il a monté un film conjoint avec le réalisateur V. Polonsky, qui s'appelait "La chanson de l'amour inachevé". Cependant, malheureusement, le film de ce film n'a pas survécu jusqu'à nos jours.
En 1918, il tourne son propre film, intitulé «Project Engineer Priest». Malheureusement, cette œuvre a été conservée en fragments, mais le nom Kuleshov est mentionné deux fois au générique: à la fois comme réalisateur et comme artiste. Il essaie de montrer des gens ordinaires forts et en bonne santé qui vivent dans le monde réel, de sorte que la plupart des actions du film ont été tournées dans des usines, des gares et des établissements d'enseignement. Peu de temps après la sortie de ce film, Kuleshov a obtenu un emploi au département du film du Commissariat du peuple à l'éducation en tant que chef de la section montage du film et directeur à temps partiel des actualités.
Les films les plus célèbres
Les événements qui se déroulent sur le front politique en 1918-1920 se reflètent dans les films tournés par Lev Kuleshov. Sa filmographie est vaste. Les chroniques les plus célèbres:
- "L'autopsie des reliques de saint Serge de Radonezh."
- "Révision du Comité exécutif central panrusse dans la province de Tver."
- Ural.
- "Le premier Subbotnik panrusse."
Entre le tournage des films «Sur le front rouge» et «Les aventures extraordinaires de M. West dans le pays bolchevik», Kuleshov, qui a réussi à s'établir comme réalisateur, parvient à créer son propre atelier de cinéma, à écrire un certain nombre d'articles et à travailler comme enseignant dans une école de cinéma d'État.
Récompenses
Malgré le fait que Lev Kuleshov ait tourné bon nombre de ses propres films, son véritable décollage créatif n'a eu lieu qu'à la fin de sa carrière de réalisateur:
- 1933 - Le grand consolateur.
- 1942 - «Le serment de Timur» selon le scénario de A.P. Gaidar.
- 1943 - «Nous venons de l'Oural».
En 1941, le travail capital de Kuleshov a été publié sous le titre Fundamentals of Film Directing, qui a été traduit dans de nombreuses langues étrangères et a eu un impact significatif sur le développement du processus cinématographique.
Après cela, Leo décide de se consacrer entièrement à l'enseignement au VGIK afin de pouvoir enseigner aux jeunes réalisateurs l'art de faire des films.
Effet Kuleshov
Si quelqu'un a pu influencer directement la technologie du tournage de films, c'est Lev Kuleshov, dont l'installation a permis pour la première fois de combiner des fragments capturés séparément les uns des autres en combinaison avec le visage d'une personne qui aurait vécu et compris un certain nombre d'émotions différentes. Dans le monde cinématographique, ce concept est appelé «effet Kuleshov».
Une interprétation ultérieure de l'effet était que la séquence sonore était superposée au visuel, et que, à son tour, elle était polyphonique et, selon la couleur, exprimait son contenu différemment.
