Jan Schwankmeier est un représentant du cinéma expérimental. De plus, il crée des sculptures, des poèmes tactiles, des collages. Pour ceux qui ne connaissent pas les œuvres du réalisateur, il convient de noter que son travail est extrêmement spécifique. Il combine avec succès animation et longs métrages, remplissant les histoires de son sens.
À partir de l'article, vous pouvez découvrir qui l'a aidé à faire des films, ainsi que vous familiariser avec la filmographie du réalisateur.
Brève biographie
Jan Schwankmeier est né le 09/04/1934 à Prague. Il est connu comme réalisateur tchèque, ainsi que scénariste, animateur, sculpteur, artiste.
Il a commencé sa carrière en 1950, lorsqu'il a étudié à l'Institut des arts appliqués. Après avoir poursuivi ses études à l'Académie des Arts (Prague), il a choisi la spécialisation "marionnettes".
Il est un représentant du cinéma expérimental. La direction du travail est surréaliste. Chaque photo du réalisateur est devenue un événement à la lumière des films d'animation.
Vie personnelle
Jan Schwankmeier s'est mariée une fois. Sa femme Eva avait six ans de moins que son mari. Elle est décédée en 2005. Artiste surréaliste, Eve a pris une part active aux activités cinématographiques de son mari. Elle était designer et assistante réalisatrice. À l'époque soviétique, le couple faisait secrètement partie d'un groupe clandestin de surréalistes.
Deux enfants sont nés dans la famille. Leur fils, Wenceslas (17/10/1975), travaille comme animateur et artiste.
Travail en studio et thèmes centraux de la créativité
En 1983, Jan Schwankmeier a fondé son propre studio avec le producteur Jaromir Kallista, qui était un associé du réalisateur. Ils prévoyaient de créer des films à but non lucratif.
Le bâtiment est situé à vingt-cinq kilomètres de Prague, dans la ville de Knovyz, non loin de Slany.
Jan Schwankmeier, dont la filmographie complète comprend six longs métrages et vingt-huit courts métrages, a son propre style inégalé. Dans les courts métrages, il mêle animation plasticine et hyperréalisme. Ses œuvres ont une grande influence sur le travail de nombreux génies du cinéma.
Thèmes centraux de l'œuvre:
- peur
- manipulation externe;
- peur de l'espace confiné.
De nombreux critiques pensent que cela est dû aux phobies personnelles du créateur, ainsi qu'à la vie en Tchécoslovaquie socialiste.
Filmographie
Jan Schwankmeier, dont la filmographie est présentée dans l'article, a tourné son premier film en 1958. Pour sa carrière créative, il a pu gagner une réputation d'animateur avancé de notre temps. Après son premier travail dans le film, il a créé des courts métrages pendant près de dix-neuf ans, jusqu'à ce qu'il passe au cinéma de longue durée.
Liste de quelques courts métrages:
- "Dr. Johann Faust" (1958);
- "Jeu avec des pierres" (1965);
- Punch et Judy (1966);
- "Jardin", "Appartement" (1968);
- Don Giovanni (1969);
- L'Ossuaire (1970);
- La chute de la maison Asher (1980);
- «Meat Love» (1988);
- «Food» (1992).
De toutes les peintures intégrales, je veux surtout mettre en évidence trois œuvres qui devraient être examinées plus en détail.
Alice (1988)
Schwankmeier Jan a créé ses peintures dans un style surréaliste. La même chose s'applique à Alice. Le film est toujours considéré comme la version la plus folle de l'œuvre de Lewis Carroll. L'image avec des éléments d'animation et des longs métrages est plutôt cruelle et sombre. On peut difficilement l’appeler le rêve féerique d’une fille - c’est plutôt une hallucination douloureuse.
Dans le livre, le réalisateur n'a pris l'intrigue que lorsque la fille poursuit le lapin blanc et se retrouve dans un monde merveilleux. Quand Alice viole les lois de ce monde qu'elle ne comprend pas, elle revient à la réalité. La partie principale de l'image est le voyage de l'héroïne. Seul le monde ne ressemble pas à un conte de fées, mais ressemble à un enfer avec des nuances sombres et des animaux terribles.
L'héroïne est transformée en poupée plusieurs fois pendant le film, puis redevient une fille ordinaire. Le réalisateur a supprimé plusieurs héros qui n'étaient pas importants pour son idée, par exemple, la duchesse et le chat du Cheshire. Et à la fin du film, le procès n'est pas sur Jack, mais sur l'héroïne. Depuis que le réalisateur a appelé la fille Alenka, le film est souvent appelé "Le rêve d'Alenka".
La leçon de Faust (1994)
Schwankmeier Jan ne pouvait s'empêcher de créer un film sur un pauvre médecin qui vend son âme à Satan. Le réalisateur met le héros à Prague. Là, le médecin trouve un spectacle de marionnettes et le livre de Goethe dans le grenier. Il essaye le costume de Faust et apparaît soudain dans le laboratoire d'un alchimiste.
L'auteur de l'image combine le jeu d'acteurs en direct à l'aide de marionnettes et d'animation. Il révèle l'essence du quartier avec le monde satanique. Le Faust du créateur tchèque est trompé dans son rêve de Margarita, qui se révèle être une poupée en bois, et périt sous les roues d'une voiture que personne ne conduit. L'horreur est que Satan n'a aucune apparence.
Schwankmeier a pris la musique de Johann Bach pour son film. Il a également complété l'image avec des références à des pièces anciennes sur le Dr Faust.
L'œuvre a reçu six prix dans divers festivals dans les nominations "Meilleur film", "Meilleur acteur".
«Somnambulisme» (2005)
Jan Schwankmeier, dont la filmographie et la biographie sont examinées dans l'article, a créé un film d'horreur. Il a pris comme base le travail d'Edgar Allan Poe intitulé "Enterrement prématuré", en le complétant par des références au marquis de Sade.
L'intrigue se déroule en France, où un jeune homme après les funérailles de sa mère voit le même rêve. Tout commence par un coup à la porte, que la serviette et le linge du héros s'empressent d'ouvrir. En conséquence, des infirmiers lui ont fait irruption, l'ont mis dans une camisole de force. Le héros, résistant, détruit tout dans la pièce.
Une fois, d'un cauchemar, un vieil homme le réveille, qui se révèle être le marquis. Ainsi, un jeune homme se familiarise avec son château et les orgies qui s'y trouvent. Le marquis décide qu'il pourra se débarrasser des attaques qui lui arrivent s'il est enterré vivant. Avec un jeune homme après une procédure similaire, il y a eu une panne avec une terrible connaissance. Le marquis conseille au héros d'être soigné dans un hôpital pour malades mentaux. Le directeur de cet hôpital était un ami de la marquise et un membre de leur orgie.
À l'hôpital, le héros rencontre une ouvrière Charlotte, qui raconte que le vrai directeur de l'hôpital et son personnel sont emprisonnés au sous-sol. Et il a organisé tous les marquis avec l'aide de l'insurrection des fous. Le héros décide d'aider Charlotte et libère les captifs qui, après un long emprisonnement, ont perdu leur apparence humaine et sont recouverts de plumes de poulet.
Le vrai réalisateur se venge de ses délinquants, et le héros découvre que sa méthode de traitement consiste en des tortures terribles et cruelles et en intimidation de patients, qui étaient le marquis et ses amis. Charlotte est la maîtresse d'un médecin sadique, et le héros tombe dans son terrible rêve avec les aides-soignants en réalité. Le directeur montre l'intimidation des patients à travers une animation sur des parties de viande vivante.
