Anatoly Solonitsyn est un acteur merveilleux et très célèbre du cinéma soviétique. Il a joué dans des films qui ont été inclus dans le Golden Cinema Fund de l'URSS. Un artiste incroyablement talentueux et toujours créatif a joué dans les réalisateurs les plus stellaires, éminents et cultes de cette époque.
Il a travaillé avec Alov et Naumov, Abdrashidov, Gubenko et Zarkhi, Mikhalkov et Larisa Shepitko, Gerasimov et Panfilov. Peu d'acteurs peuvent s'en vanter.
Arrière-arrière-grand-père
Anotoliy Solonitsyn est née en 1934 dans la petite ville de Belgorod, dans la région de Gorki. Le clan Solonitsyn est représenté par plusieurs générations de l'intelligentsia russe. L'arrière-grand-père - Zakhar Solonitsin - a été appelé "le chroniqueur Vetluzhsky", après quoi plusieurs livres sont restés. Son autoportrait est également conservé, peint à l'huile sur toile. Il n'était pas seulement un chroniqueur, mais aussi un Bogomaz, c'est-à-dire un peintre d'icônes et plutôt «noble».
Pour des réflexions libres sur la nécessité de réorganiser l'État, qu'il a partagé avec son ami, parti pour Paris, Zakhar Solonitsin a été expulsé du monastère. Le fondateur de la réparation de Zotovo, chaque jour, il se rendait dans une église de Tanshaevo le long de la route qu'il a lui-même tracée dans la forêt, qui a été préservée et est appelée par les gens le «sentier Zakharova».
Les représentants suivants de la dynastie des intellectuels
Son fils était également une personne inhabituelle - le médecin rural Fedor Solonitsyn. Tous les médecins provinciaux ne sont pas admis à la New York Hypnotic Society. Un médecin qui possédait le don rare de traiter les gens par hypnose est décédé à l'âge de 45 ans, sauvant les villageois de la typhoïde. Tous les représentants d'une famille puissante, comme Anatoly Solonitsyn lui-même, étaient des ascètes: abandonnant complètement à leur entreprise bien-aimée, ils ne se sont pas épargnés du tout. Le père du grand acteur Andrei Rublev dans les années 50 a travaillé comme rédacteur en chef du journal Bogorodskaya Pravda, puis il a remarqué son talent, et il est devenu le secrétaire exécutif du journal Gorkovskaya Pravda, puis le correspondant d'Izvestia.
Premiers pas dans le domaine de l'action
Anatoly Solonitsyn à la naissance a reçu le nom d'Otto. À cette époque, les enfants étaient souvent appelés des noms étrangers: l'internationalisme était populaire. Mais le futur artiste célèbre a été nommé spécifiquement en l'honneur d'Otto Schmidt, le chef de l'expédition polaire. Et puis les noms allemands ont été associés aux nazis, et le garçon a demandé à être appelé Anatoly, bien qu'il soit toujours resté dans le passeport Otto.
Anatoly a été emporté par l'art amateur dans la ville de Frunze, où son père a été transféré. Malgré le fait que le garçon avait une école technique et une spécialité comme fabricant d'outils, Anatoly va en 9e année dans la nouvelle ville et est activement engagé dans une troupe de théâtre. Et si glorieusement, il s'est avéré qu'ils ont commencé à l'inviter avec des représentations dans diverses institutions de la ville. Et le rêve de devenir acteur est devenu plus fort.
Sverdlovsk "Alma Mater" et le début de l'activité professionnelle
Lorsque vous lisez les mots sur lesquels les plus grands artistes ne sont pas entrés dans les prestigieuses universités métropolitaines de théâtre avec la phrase «inadéquation professionnelle», vous commencez involontairement à réfléchir à la compétence du comité de sélection. Après tout, Anatoly Alekseevich Solonitsyn, qui a été rejeté trois fois par elle, littéralement quelques années plus tard, lui-même donnait déjà des leçons aux étudiants. La troisième tentative infructueuse d'entrer dans GITIS a forcé Solonitsyn à se rendre à Sverdlovsk. Afin de ne pas perdre une autre année, Anatoly Alekseevich réussit les examens au studio du Théâtre dramatique de Sverdlovsk, qui vient d'ouvrir. Après son achèvement, l'acteur reste au théâtre Sverdlovsk.
Ici, dans cette ville, il obtient son premier, mais principal rôle dans le court métrage Gleb Panfilov. Le film «Le cas de Kurt Clausewitz» a été le premier film du jeune réalisateur du studio de cinéma de Sverdlovsk. Il se trouve que le premier réalisateur, que l'acteur Anatoly Solonitsyn a rencontré, était le merveilleux Gleb Panfilov.
En route vers le rôle de star
Et l'essentiel dans le destin créatif de l'acteur était Andrei Tarkovsky. Anatoly Alekseevich pour un rôle intéressant, sans hésitation, a changé les villes et les théâtres. Dans ces années, le magazine épais Art of Cinema a été publié, dans lequel des scripts étaient imprimés mensuellement. Solonitsyn a lu Andrei Rublev et s'est précipité à Moscou. Il a estimé qu'il pouvait et devait jouer ce rôle. Son apparence inhabituelle et appropriée dans ce cas, et son talent ont tellement convaincu Tarkovsky de la nécessité de le filmer, et pas déjà approuvé par Stanistlav Lyubshin, que le réalisateur est allé à l'encontre de tous les conseils artistiques.
Afin de dissiper les derniers doutes quant à la justesse du choix, Andrei Tarkovsky s'est adressé aux spécialistes de l'art russe ancien avec une question, laquelle des vingt acteurs dont il a fourni les photographies, le plus, selon eux, correspond à l'image d'Andrei Rublev. La réponse a été unanime - Anatoly Solonitsyn. Sa filmographie, numérotée à la fin de sa vie de 46 belles œuvres, a été couronnée par cette seconde, puis inégalée par aucun autre rôle au cinéma.
Travailler avec A. Tarkovsky
Le film est sorti en 1966 et a fait la renommée mondiale de Solonitsyn. Andrei Tarkovsky, en tant que meilleur cinéaste étranger, a reçu le prix du film finlandais «Jussi». Il a déjà été noté que l'acteur n'avait pas de mauvais rôles désastreux - il était très talentueux et obsédé par la profession. Mais sur des plaques commémoratives et sur une pierre tombale, Solonitsyn est représenté à l'image d'Andrei Rublev. Le travail sur ce rôle a changé le point de vue de l'artiste sur de nombreuses choses, y compris la religion. Pour le réalisateur, il est devenu une sorte de mascotte - Anatoly Alekseevich a ensuite joué dans tous ses films, à l'exception de "Nostalgia", dans lequel Oleg Yankovsky a joué le rôle principal en raison de la maladie mortelle de Solonitsin. Même dans The Mirror, l'acteur était engagé dans le rôle du passant, spécialement inventé pour lui. Il convient de noter séparément le travail dans les films de son idole. Il a créé des images inoubliables du Dr Sartorius dans le film Solaris (1972) et l'écrivain dans Stalker (1979).
Écrivain préféré
Solonitsyn a vécu une courte vie - il n'avait que 47 ans. C'était un homme très honnête, loyal et honnête, un excellent partenaire, une fille intelligente avec un merveilleux sens de l'humour, un vrai, dans l'interprétation de Tchekhov de ce mot, un intellectuel russe. Son écrivain préféré était Dostoïevski. Afin de remplir le rôle de l'auteur dans l'adaptation ratée du film "Idiot", l'artiste était prêt à subir une chirurgie plastique.
Lorsque Tarkovsky lui a demandé qui il représenterait alors avec le visage de Fyodor Mikhailovich, Solonitsyn a répondu qu'alors, après ce rôle, il n'aurait plus personne à jouer. Et en 1980, il a vraiment joué son classique bien-aimé dans le film "26 jours de la vie de Dostoïevski" réalisé par Alexander Zarha. Ce rôle lui a valu l'Ours d'argent à la Berlinale.
Scène théâtrale
Anatoly Solonitsyn, dont la biographie a radicalement changé après le rôle d'Andrei Rublev et la rencontre avec Andrei Tarkovsky, devient, par essence, un acteur de cinéma. Son dernier rôle théâtral était Hamlet, mis en scène sur la scène de Lenkom par le même Andrei Tarkovsky. Solonitsin a joué ce rôle en décembre 1976. Il a servi dans les théâtres dramatiques de Moscou, Leningrad, Sverdlovsk, Minsk, Novossibirsk et Tallinn. Et sur scène, il a créé plusieurs images inoubliables. En plus du Hamlet susmentionné, l'événement théâtral était le rôle dans la pièce basée sur la pièce de Leonid Andreyev "Celui qui obtient des gifles" mise en scène par Arseny Sagalchik. Pour elle, A. Solonitsyn a temporairement déménagé à Tallinn.
Travailler avec d'autres réalisateurs
Les meilleurs films au cinéma ont été son travail de Gleb Panfilov dans le film «Il n'y a pas de gué dans le feu» et de Nikita Mikhalkov dans le film «Parmi les étrangers». Il a joué à merveille avec Larisa Shepitko dans Ascension et Alexei German dans Checks on the Roads.
Les rôles joués par lui dans "Anyutina Road" et dans "To Love a Man" de Gerasimov étaient merveilleux. Une place à part est occupée par son travail dans le film de Vladimir Shamshurin "Dans la steppe azurée", tourné en 1969. Le fait n'est pas qu'il a merveilleusement joué le rôle du cosaque Ignat Kramskoy, mais que sur le tournage de cette photo, il est tombé malade d'une pneumonie. Obsédé par le travail, Anatoly Alekseevich a continué à agir sans traitement, ce qui a conduit à des événements tragiques - le cancer du poumon.
Dernier rôle important
L'acteur Anatoly Solonitsyn, dont la biographie au cours de ces années était pleine de son travail et de son amour bien-aimés, n'a pas prêté beaucoup d'attention à sa santé. Ils ont appris le degré de négligence de la maladie par hasard. En 1981, il a joué avec V. Abdrashidov dans le film "Le train s'est arrêté". Dans l'histoire, son héros journaliste Malinin monte à cheval. L'acteur, incapable de se retenir en selle, s'est gravement meurtri la poitrine en tombant. Lors de l'examen, l'hôpital révèle un cancer du poumon et au First Medical Institute, où l'acteur a été emmené d'urgence, ils ont constaté que des métastases s'étaient propagées à la colonne vertébrale et qu'il était impossible d'arrêter le processus. Le travail dans ce film est le dernier rôle important du film. Dans le même 1981, A. Sodonitsyn a reçu le titre d'artiste honoré de la RSFSR.
Maladie et mort
La nouvelle du fait que le film "Nostalgie" faisait déjà son idole en Italie et le rôle convoité confié à Oleg Yankovsky a considérablement compliqué la maladie. De plus, A. Tarkovsky n'a trouvé ni la force ni le temps de dire au revoir à son "talisman" mourant, même s'il vivait à proximité. Anatoly Alekseevich a ordonné de prendre un portrait de Tarkovsky du mur. Il y a un dicton selon lequel une personne qui a trahi un ami, sans hésitation, trahira sa patrie.
Mais, évidemment, certaines personnalités créatives sont au-dessus de concepts tels que la fidélité et la trahison. La maladie de l'acteur a commencé à progresser, mais il est mort instantanément, sans éprouver de terribles douleurs - il a étouffé la bouillie que l'infirmière lui a donnée. L'acteur a été enterré au cimetière Vagankovsky.
